12 июля в Москве на 87 году жизни скончалась российская и советская певица, народная артистка России Тамара Миансарова. Об этом сообщает «РИА Новости» со ссылкой на супруга артистки Марка Фельдмана.
«Что я могу сказать? Сейчас я ничего не знаю. Не знаю, на каком свете даже нахожусь. Шестого числа её госпитализировали — воспаление легких», — пояснил супруг певицы. Он рассказал, что Миансарова умерла в среду поздно вечером в Первой градской больнице.
Также о смерти артистки рассказала на своей странице в Instagram актриса и певица Алика Смехова.
Сегодня,12 июля,поздно вечером умерла Тамара Миансарова-советская и российская эстрадная певица,профессор РАТИ…мой педагог по вокалу в пору учебы в ГИТИСе…приношу соболезнования мужу и дочери-Марку Михайловичу и Кате,а так же всем близким и родным…Упокой Господи…Царствие Небесное…помню и скорблю Спасибо Вам за все.
Публикация от Alika Smekhova (@alika_smekhova) Июл 12 2021 в 1:29 PDT
«Сегодня, 12 июля, поздно вечером умерла Тамара Миансарова — советская и российская эстрадная певица, профессор РАТИ, мой педагог по вокалу в пору учебы в ГИТИСе», — написала Смехова.
Тамара Миансарова была легендой советской эстрады. Она исполнила такие популярные песни, как «Чёрный кот», «Пусть всегда будет солнце», «Летка-енка», «Рыжик», «Давай никогда не ссориться», «Топ-топ», «Золотой ключик», «Глаза на песке» и другие.
Биография
Тамара Григорьевна Ремнёва (первая фамилия певицы) родилась 5 марта 1931 года в украинском городе Зиновьевске (ныне Кропивницкий). Отец — Ремнёв Григорий Матвеевич, был артистом Одесского музыкального театра драмы и комедии, затем художником. Мать — Алексеева Анастасия Фёдоровна, певица, работала в Минском оперном театре.
Детство Тамары прошло в Минске, куда она переехала с семьёй. Там же застала её война.
Училась в музыкальной школе при Минской консерватории. «Я мечтала стать музыкантом. В музыкальной школе при Белорусской консерватории занималась по ночам, когда подходила моя очередь к инструменту. Засыпала на рассвете, устроившись под роялем на специально сшитом мамой тюфячке», — делилась воспоминаниями певица.
В 1951 году Тамара поехала в Москву, поступила в консерваторию.
После окончания консерватории в 1957 году работала концертмейстером в ГИТИСе, но вскоре перешла на эстраду и начала выступать с сольными концертами.
Читайте также:
Тальков, Маликов и пятеро внуков
— Меня с детства готовили к карьере академического музыканта. Я света белого не видел. По семь часов в день проводил в ЦМШ в Собиновском переулке и еще по пять — за инструментом дома. Занимался все каникулы. После школы поступил в консерваторию к Борису Землянскому, бывшему ассистенту папиного педагога Оборина. Потом меня за особое дарование забрал к себе Яков Флиер. Но получить диплом так и не удалось.
Я рано женился и стал отцом. Нужно было кормить семью.
В 1977 году я взял академический отпуск и полгода гастролировал от Сахалинской филармонии с коллективом режиссера и певца Альберта Атаханова, снявшего маме фильм-концерт «Солнечная баллада». Мама тогда уговорила меня прописаться в ведомственной квартире, которую ей выделили в Донецке. Чтобы ее не потерять и потом обменять на Москву. А в результате вместо того, чтобы выйти из академа и продолжить учебу в консерватории, я получил из Донецка повестку в армию.
Меня приписали в конвойные войска в Магадан. Но по счастливой случайности я опоздал на призывной пункт и оказался в команде, которую направили в подмосковное Шереметьево. Мама приехала в часть с концертом. И у меня сразу все наладилось. Я организовал с ребятами группу и до самого дембеля играл на генеральских свадьбах.
Сразу после армии я 4 — 5 месяцев поездил на гастроли с мамой — сначала по Уралу, потом по Украине. В Виннице к нашему коллективу присоединился Марк Фельдман, ставший потом директором и мужем мамы. Расставшись с Хлебниковым, она вместе с Марком ушла из Донецкой филармонии в Кисловодскую. Меня тоже звала с собой. Но я не хотел от нее зависеть и решил пойти своим путем.
Бывший гитарист «Самоцветов» и один из создателей «Лейся, песня» Валера Селезнев тогда собрал новый коллектив «Апрель». На басу в нем играл Игорь Тальков. Репертуар был в стиле Earth, Wind & Fire. И я начал работать с «Апрелем». А оттуда Юра Маликов в декабре 1979 года забрал меня к себе в «Самоцветы». О своем выборе я нисколько не жалею. И своим детям, помня о маминых ошибках, стараюсь ничего не навязывать.
Когда мой сын от второго брака Андрей бросил Мерзляковское музучилище, я не стал его уговаривать вернуться. Сейчас он успешно выступает как диджей и саунд-продюсер под именем Андрей Лауд. Недавно у него родилась дочка Соня. Всего у меня уже пятеро внуков — четверо от дочек от первого брака и вот еще одна внучка от сына.
Андрей Миансаров (в очках) с бывшей домработницей мамы Люсей (через 13 лет она сбежала от Тамары к Пугачевой) и сыном Андреем, выступающим под псевдонимом Лауд. Фото Бориса Кудрявова
Карьера певицы
В 1958 году на III Всесоюзном конкурсе артистов эстрады Миансарова получает третью премию. Далее она выступает с концертами. Солирует в Мюзик-Холле в спектакле «Когда зажигаются звёзды».
Выступала солисткой в джазовом квартете Игоря Гранова. Поработав над её манерой исполнения, Игорь Гранов подготовил Тамару к исполнению эстрадного репертуара.
В 1962 году на VIII Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Хельсинки была удостоена первой премии и золотой медали. Она выступала с ансамблем Игоря Гранова и исполнила весёлую песенку «Ай-люли». «В финских газетах меня так потом и называли: „Девушка Ай-люли“: им трудно было разобрать мою фамилию», — вспоминала Миансарова.
В 1963 году становится лауреатом Международного фестиваля песни в Сопоте за исполнение песни А. Островского на стихи Л. Ошанина «Солнечный круг» («Пусть всегда будет солнце»). Начиная с этого времени на многие годы песня останется визитной карточкой певицы. Миансарова рассказывала: «Где бы я с тех пор ни выступала, из зала мне всегда кричали: „Солнце давай!“»
С 1964 года Тамара Миансарова — популярная исполнительница в Советском Союзе. Для неё Леонидом Гариным собрана группа «Три плюс два».
31 декабря 1964 года на новогоднем «Голубом огоньке» Тамара Миансарова исполнила знаменитую песню про гриб «Рыжик».
В 1965 году на новогоднем «Голубом огоньке» Тамара Миансарова исполнила знаменитую песню «Чёрный кот».
В 1966 году победила на конкурсе эстрадной песни социалистических стран «Дружба». СССР, ГДР, Чехословакия, Венгрия, Болгария и Польша принимали у себя певцов (в каждой стране по туру) с песней этой страны. Тамара Миансарова выиграла 4 тура из 6.
5 июня 1969 года в Ленинградском доме прессы состоялся её концерт, который сопровождал эстрадный ансамбль под руководством И. Кондакова. Также певица выступала в Ленинграде с группой Шурова и Рыкунина.
В 1970 году, во время работы в Москонцерте, Тамара Миансарова попала в немилость у властей. По словам самой Миансаровой, карьеру ей сломал один высокопоставленный чиновник. В результате негласного запрета она сразу попала в разряд «невыездных», её выступления исчезли из теле- и радиоэфира, а гастрольная концертная деятельность стала окончательно невозможной. Фактический запрет на профессиональную деятельность привёл к тому, что она вынуждена была уволиться из Москонцерта и в поисках работы покинуть столицу.
-
Читайте также:
Об этих событиях Миансарова рассказывала: «Я много выступала, в том числе и за границей. В Польше вообще бывала, как у себя дома: меня не раз приглашали в жюри Сопотского фестиваля. Намечалась поездка в Южную Америку. И вдруг из списков на эти гастроли меня вычеркнули, когда я стала выяснять, почему, придумали отговорку: якобы кому-то не хватило места. К тому времени я была уже лауреатом шести международных премий. Филармонии разных городов СССР буквально дрались за меня, зная, что зал будет полным. Меня выдвинули на звание заслуженной артистки, но документы вдруг бесследно исчезли.
Я чувствовала, как вокруг меня сжимается кольцо. В конце концов не выдержала и написала заявление об уходе из Москонцерта. Я ждала, когда меня вызовут и спросят: „Как же так?!“ Но никто со мной не вёл разговоров по душам, никто не удерживал, как будто моё имя ничего не значило на эстраде. Я стала невыездной, мой фильм-концерт „Солнечная баллада“ лёг на полку, записи на радио размагничивались, меня не пускали на телевидение: так продолжалось 17 лет».
«Пусть всегда будет солнце». Главная песня Тамары Миансаровой Подробнее
Миансарова была приглашена в Донецкую областную филармонию, где впоследствии проработала 12 лет. Все эти годы она гастролировала по Украине, пела во многих шахтёрских городах.
В 1972 году получила звание Заслуженной артистки Украинской ССР.
В 1980 году прошёл сольный концерт Тамары Миансаровой в Ленинградском Театре эстрады имени А. И. Райкина.
В восьмидесятые годы, возвратившись в Москву, Миансарова преподавала вокал в ГИТИСе, в доме творчества молодёжи «На Таганке» и Московском институте современного искусства. О своих учениках артистка рассказывала: «Талантливые ученики были. Юлиан, Алика Смехова, Лада Марис, которая поёт в спектакле „Иисус Христос — суперзвезда“. Я горжусь тем, что дала им что-то в плане профессии».
Однако на родине былой популярности уже не получилось. Были концерты, но гораздо меньше, чем прежде.
В 1994 году прошёл сольный концерт Тамары Миансаровой в Московском Театре Эстрады.
В 1996 году удостоена звания «Народная артистка России»
В 2004 году на «Площади звёзд» в Москве была установлена именная звезда Миансаровой, а 9 февраля 2005 года прошёл её вечер в концертном зале «Россия».
Памяти певицы Тамары Миансаровой
Легенда советской эстрады Тамара Миансарова. Commons.wikimedia.org
Советская певица Тамара Григорьевна Миансарова выступает на концерте. 1962 год. РИА Новости / Дмитрий Донской
Тамара Миансарова дома. 1965 год. РИА Новости / Юрий Сомов
Исполнительница эстрадных песен Тамара Миансарова. 1965 год. РИА Новости / Виктор Ахломов
Исполнительница эстрадных песен Тамара Миансарова. 1965 год. РИА Новости / Виктор Ахломов
Певица Наталья Подольская («Фабрика звезд») и Тамара Миансарова во время подготовки новогоднего выпуска программы «Кумиры+Кумиры», где они исполняют песню «Рыжик». 2004 год. РИА Новости / Дмитрий Коробейников
От Дорна до Хлебникова
— Потом в жизни мамы появился эстрадный и театральный администратор Михаил Дорн, организатор больших стадионных концертов, а в дальнейшем — директор Театра сатиры. У нее тогда начались проблемы с Москонцертом.
После Хельсинки она победила в Сопоте с песней «Пусть всегда будет солнце» и еще на нескольких конкурсах. Но в Москонцерте ей не давали ни звание, ни более высокую ставку. Постоянно ставили палки в колеса. Ей приходили письма с приглашением выступить за границей. А Москонцерт отвечал: «Она на гастролях». Чтобы чего-то получить, нужно было дружить с начальством, кому-то давать на лапу. Нужны были напор и жесткость, как у Аллы Пугачевой. А мама была абсолютно противоположным человеком — мягким, податливым, подверженным влиянию. И в конце 60-х она вслед за Валерием Ободзинским перешла в Донецкую филармонию.
В то время там всем рулил Дорн. Он очень много принес в творческую жизнь мамы. Собрал ей великолепный коллектив. Музыкальным руководителем у нее был Виталий Кретюк, будущий участник ВИА «Самоцветы» и «Лейся, песня». А в качестве аккомпанирующего состава к ней почти в полном составе перешла легендарная рок-группа «Второе дыхание» — самые хипповые музыканты страны Коля Ширяев и Игорь Дегтярюк, игравшие Джимми Хендрикса нотка в нотку.
Дорну даже удалось после долгого перерыва пробить маме поездку за границу — в Польшу. Но дядя Миша — так я к нему обращался — не собирался ради нее разводиться с женой. А маме, как любой женщине, хотелось большего. И по возвращении из Польши она с ним рассталась.
Михаил Дорн. Фото Александра Бойкова
После Дорна директором и мужем мамы стал Игорь Хлебников, который раньше работал у нее звукорежиссером. Для меня он был Константинычем. Его брак с мамой пришелся на годы моего становления. И я во многом брал с него пример. Делился с ним своими проблемами. Даже иногда втихаря от мамы и бабушки побухивал у него на Сретенке. Он и его друзья, взрослые мужики, принимали меня как равного.
Вскоре у Хлебникова с мамой родилась дочь Катя. На ее рождении настоял Игорь, чтобы больше привязать маму. В конце концов, мама все-таки вышла из бабушкиного подчинения и переехала к Хлебникову на Сретенку. Но и с Игорем семейная жизнь не заладилась. У него дома постоянно собирались огромные компании — артисты, художники. Приезжали Кирилл Столяров, Андрей Вертоградов, Иосиф Кобзон, Вячеслав Клыков. По пьяни Игорь мог вспылить и даже поднять на маму руку. А с 1976 года он параллельно работе с мамой начал возить по стране три чешских «Луна-парка» от «Союзаттракциона». В этих поездках у него появились другие женщины. Однажды в Кемерове мама застала его на кордебалете. И на этом их отношения закончились.
Памяти певицы Тамары Миансаровой
Легенда советской эстрады Тамара Миансарова. Commons.wikimedia.org
Советская певица Тамара Григорьевна Миансарова выступает на концерте. 1962 год. РИА Новости / Дмитрий Донской
Тамара Миансарова дома. 1965 год. РИА Новости / Юрий Сомов
Исполнительница эстрадных песен Тамара Миансарова. 1965 год. РИА Новости / Виктор Ахломов
Исполнительница эстрадных песен Тамара Миансарова. 1965 год. РИА Новости / Виктор Ахломов
Певица Наталья Подольская («Фабрика звезд») и Тамара Миансарова во время подготовки новогоднего выпуска программы «Кумиры+Кумиры», где они исполняют песню «Рыжик». 2004 год. РИА Новости / Дмитрий Коробейников
Фиктивный брак
— У моей сестры Катюхи жизнь закончилась трагически. Ее погубил алкоголь. Она пыталась заниматься индийскими танцами, писала стихи. Была замужем за хорошим парнишкой Женькой Тухмановым, который играл на басу в каком-то коллективе. Но они допились до того, что Женьку приревновали к кому-то и убили. Катя была настолько пьяна, что даже не заметила этого. Только когда мама ее разбудила, она увидела, что Женька — уже труп.
Спустя несколько лет с ней произошла еще одна непонятная история. Ее доставили в больницу с тяжелыми травмами. То ли попала под грузовик, то ли свалилась с балкона. Сама даже вспомнить не могла, что случилось.
В свое время Катя на ток-шоу обвиняла меня, что я не помогал маме. Помощница такая нашлась! А нормально, что мама почти в 80 лет возила ей супчик с «Тульской» на «Автозаводскую»? А дочка с перепоя еще воротила нос: «Я не буду это есть». Однажды заехала маме по голове то ли сковородкой, то ли еще чем-то тяжелым. После этого удара мама вышла из автобуса и потерялась: на какое-то время выключилась память.
Когда маме по состоянию здоровья стало уже тяжело к ней ездить, Катя влезла в огромные долги. Взяла кредит на покупку ноутбука. А что его нужно возвращать — забыла. Чтобы выпутаться, пришлось продать прекрасную 2-комнатную квартиру на «Автозаводской» и переехать в однушку в Бирюлево. А в 2015 году на эту однушку Катя заключила с некой дамой договор пожизненной ренты. Своих обязанностей по договору дама не выполняла и ничего ей не платила. Только обильно поила водкой и коньяком.
Потом появился некий мужчина с уголовным прошлым и уговорил Катю вступить с ним в фиктивный брак. Как оказалось, это был любовник той дамы, с которой она подписалась на ренту. Видимо, эти аферюги таким образом подстраховались, чтобы квартира в любом случае досталась им.
Вдовец Тамары Миансаровой Марк Фельдман у ее гроба. В круге — ныне покойная дочка певицы Екатерина. Фото Бориса Кудрявова
Награды
- 1962 — победитель песенного конкурса на VIII Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Хельсинки
- 1963 — золотая медаль (первая) лауреата Международного фестиваля песни в Сопоте за исполнение песни «Солнечный круг» (А. Островский — Л. Ошанин)
- 1966 — победитель конкурса эстрадной песни «Дружба», проходившего в столицах шести стран (СССР, ГДР, Чехословакии, Польши, Болгарии, Венгрии)
- 1972 — Заслуженная артистка Украинской ССР
- 1996 — Народная артистка России
- 2004 — именная звезда на «Площади звёзд» в Москве
- Орден «Знак Почёта»
- Орден Дружбы народов
- Полный кавалер орденов «Шахтёрская слава»
- Золотой Орден Дипломата Камбоджи
- Лаосский орден Трёх Слонов
Миансарова, Тамара Григорьевна
Родилась 5 марта 1931 г. в Зиновьевске (Украинская ССР; ныне Кропивницкий, Украина) в семье Григория Матвеевича Ремнёва (1903-1982) и Анастасии Федоровны Алексеевой (1905-1988). Ее отец был артистом Одесского музыкального театра драмы и комедии, художником, мать — певицей. После развода родителей осталась с матерью. Во время Великой Отечественной войны они находились в оккупированном Минске (Белорусская ССР, ныне Белоруссия).
В 1951 г. Тамара окончила музыкальную школу при Белорусской государственной консерватории им. А. В. Луначарского (ныне Белорусская государственная академия музыки). В том же году поступила в Московскую государственную консерваторию (МГК) им. П. И. Чайковского. В студенческие годы вышла замуж за пианиста Эдуарда Миансарова и взяла его фамилию. В 1957 г. окончила МГК по классу фортепиано профессора Льва Оборина, также факультативно занималась вокалом у педагога консерватории Доры Белявской. Певческий голос — лирическое сопрано.
Тамара Миансарова получила распределение на работу концертмейстером и консультантом по вокалу в Государственный институт театрального искусства им. А. В. Луначарского (ГИТИС; ныне Российский институт театрального искусства — ГИТИС), однако уже через три месяца начала сольную карьеру на эстраде. В 1958 г. стала обладательницей третьей премии на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, где исполнила вальс Иоганна Штрауса под собственный аккомпанемент на фортепиано. После этого гастролировала с оркестром Лаци Олаха, затем выступала в спектакле «Когда зажигаются звезды» Московского мюзик-холла. С начала 1960-х гг. была солисткой ансамбля Игоря Гранова. С этим коллективом стала лауреатом международных фестивалей в Хельсинки (Финляндия, 1962) и Сопоте (Польша, 1963) с песнями «Ай-люли» Людмилы Лядовой на слова Бориса Брянского и «Пусть всегда будет солнце» Аркадия Островского на стихи Льва Ошанина. В 1966 г. Тамара Миансарова получила четыре первых премии на конкурсе эстрадной песни «Дружба», проходившем в столицах шести стран (СССР, Болгарии, Венгрии, ГДР, Польши и Чехословакии). Впоследствии всесоюзную известность певице принесло исполнение таких популярных песен, как «Черный кот» (музыка Юрия Саульского, стихи Михаила Танича), «Летка-енка» (музыка финского композитора Рауно Лехтинена, русский текст Михаила Пляцковского), «Рыжик» (музыка польского композитора Богуслава Климчука, русский текст Асара Эппеля), «Давай никогда не ссориться» (музыка и стихи Юрия Цейтлина), «Первые шаги» («Топ-топ…»; музыка Станислава Пожлакова, стихи Алексея Ольгина), «Золотой ключик» (японская песня, русский текст Игоря Шаферана), «Глаза на песке» (музыка Игоря Поклада, стихи Юрия Рыбчинского). В 1970 г. режиссер Альберт Атаханов снял посвященный певице музыкальный фильм «Солнечная баллада». В начале 1970-х гг. в результате конфликта с руководством Министерства культуры СССР Тамара Миансарова получила запрет на выезд за рубеж, ее выступления перестали транслировать в эфире радио и телевидения. Певица была вынуждена уволиться из Москонцерта, после этого в течение 12 лет работала в Донецкой областной филармонии (ныне Донецкая государственная академическая филармония). В 1980-х гг. вернулась в Москву. В 1988-1996 гг. преподавала вокал в ГИТИСе, впоследствии — в школе-театре «Татьянин день» Московского городского дворца творчества детей и молодежи «На Полянке». В 2000-х гг. являлась солисткой государственного концертного объединения «Эстрада» в составе Москонцерта. В 2012 г. Тамара Миансарова выпустила книгу воспоминаний «И в жизни, и на сцене». Тамара Миансарова скончалась 12 июля 2021 г. в Москве на 87-м году жизни. Похоронена на Троекуровском кладбище.
Народная артистка РФ (1996).
Была награждена орденами «Знак Почета» и Дружбы (2002).
Была четырежды замужем. Первый супруг — пианист Эдуард Миансаров. Сын — Андрей (род. 1956, пианист и композитор). Второй муж — композитор Леонид Гарин. Третий супруг — звукорежиссер Игорь Хлебников. Дочь — Екатерина (род. 1971, поэтесса). Четвертым мужем был скрипач Марк Фельдман.
Личная жизнь
Первый муж — Эдуард Миансаров — пианист, заслуженный артист России, лауреат Первого Международного Конкурса им. П. И. Чайковского. Расстались в 1956 году, сразу после рождения сына Андрея.
Второй муж — Леонид Гарин, композитор. Брак длился полгода.
Третий муж — Игорь Хлебников, звукорежиссёр, администратор концертной группы. В 1971 году в браке родилась дочь Екатерина.
Четвёртый муж — Марк Фельдман, скрипач, директор концертных групп.
Личная жизнь и увлечения
Тамара Миансарова (в центре). 1963–1964. Москва. Фотография: Всеволод Тарасевич / Мультимедиа Арт Музей, Москва
Тамара Миансарова четыре раза выходила замуж. Ее первым супругом стал пианист и композитор Эдуард Миансаров. Они вместе учились в музыкальной школе, а затем в Московской консерватории у Льва Оборина. В 1956 году у супругов родился сын Андрей. Как и родители, он занялся музыкой: стал пианистом и композитором. В интервью Миансарова говорила о сыне: «Талантливый пианист, занявший второе место после Вана Клиберна на Конкурсе имени Чайковского, он чаще бывал на гастролях, чем дома, жил музыкой, пренебрегая земными проблемами».
Во второй раз Миансарова вышла замуж за аккордеониста и композитора Леонида Гарина. Они познакомились в середине 1960-х. Гарин был создателем группы «Три плюс два», с которой часто выступала Миансарова. Этот брак артистки продлился недолго — всего полгода.
Со звукорежиссером Игорем Хлебниковым Миансарова познакомилась в 1970 году. В 1971 году у них родилась дочь Екатерина. Вскоре после этого звукорежиссер и певица расстались. Их дочь Екатерина Хлебникова стала поэтессой.
Последним, четвертым супругом Миансаровой стал скрипач Марк Фельдман. С ним певица встретилась во время гастролей в Виннице в 1975 году. В 1979 году по просьбе Миансаровой Фельдман стал участником ее музыкального ансамбля, а еще через несколько лет певица и скрипач поженились. Вместе они прожили больше тридцати лет, до смерти артистки в 2021 году.
Тамара Миансарова увлекалась шитьем и вязанием. Артистка сама придумывала и создавала платья, в которых выступала на концертах. А некоторые ее изделия продавали и в магазинах.
